90年代港片市场，群星璀璨，群雄争霸。
喜剧电影，更是百花齐放
但，若论这一时期港产喜剧的代表人物，邓星祖绝对是绕不开的名字。
邓星祖，90年代香江喜剧电影的标志性人物，以夸张、颠覆的表演风格和草根幽默风靡一时。
他主演的多部电影作品开创了“市井小人物逆袭”的喜剧范式，夸张的肢体语言和标志性的魔性笑声成为一代人的集体记忆。
然而
千禧年之际，他野心勃勃转型导演，自编自导的大话悟空试图颠覆传统西游叙事，却因过于前卫的抽象表达遭遇票房惨败，被媒体痛批“亵渎经典”，此后五年间，因电影的失败，以及与资本的摩擦，最终被迫淡出公众视野，一度陷入抑郁
直到前几天，偶然间看到了功夫篮球的首映，最终，脑海中重新点燃了梦想。
月光照耀着邓星祖的脸。
邓星祖坐在会客厅里，安安静静地等待着周阳的到来。
他默默地看着少林功夫足球的剧本。
90年代末的香江影坛暗流涌动，资本和各方势力大势入组
邓星祖因坚持喜剧革新理念，早已得罪了掌控市场的几大资本巨头。
他看到了传统喜剧的日渐式微，看到了资本对电影的操控，也感受到了自己的天赋正在不断地被压榨，拍电影越来越束手束脚
于是，他孤注一掷成立辉红影业，耗尽人脉筹集8000万港币拍摄大话悟空。
这部颠覆西游叙事的先锋作品上映后遭遇资本围剿，排片被恶意压缩，媒体集体唱衰，更被传统影人斥为“亵渎经典“。
最终票房仅收回1200万，血本无归的邓星祖不仅赔光积蓄，更背负巨额债务。
曾经合作的电影人纷纷划清界限，香江再难立足的他辗转大陆寻求机会，却因“票房毒药“的标签无人敢投，最终流落深城出租屋里，连电话费都要向老友借贷。
搞艺术的人，往往都带着一些独特的性格特质——要么清高孤傲，要么敏感孤僻，骨子里总透着几分不愿随波逐流的倔强。
邓星祖便是这样一个典型。
其实，以他昔日的名气和演技功底，只要肯放下身段，出去露露脸、接些商演，或是在那些二三流电影里演个主角，照样能活得滋润。
可偏偏，他对这些机会不屑一顾，宁愿守着出租屋啃泡面，