老一辈的戏曲表演艺术家们中间有一些头脑比较灵活的，便开始考虑如何将这些古典的戏曲进行现代化的改良，让它们可以再度焕发出新的生机与活力。
具体的做法，就是如之前胡克勤演唱的沙场夜点兵那样，将某个具体的戏曲的某一段截取出来，歌词白话话，歌曲流行化。
也就是让歌词变得通俗易懂，让配乐变得倾向于流行音乐，不再有那么多的鼓、锣、镲、梆子等传统打击乐器频繁的发声导致过于吵闹繁杂，然后将月琴、京胡等旋律乐器在演奏中比例下调，加入现代的电子琴、吉他、钢琴或是各种号、笙、箫等复合乐器。
这么说来有些复杂，但整体的改编思路就是如此。
但是和地球上的戏曲艺术的新发展方向相比，这样做的方式就有一点不合时宜且落后。
会给人一种土不土，洋不洋，想要复古却又现代气息浓厚，想要通俗化却又依然保存了过多经典元素导致流行不起来的局面。
地球上的新潮流戏剧风格的音乐，是以戏腔为主体思想进行构造的全新的音乐形式，它的主体并不强调绝对传统，而是用
似古而非古的歌词结合戏曲编曲的古典元素，然后更多的是利用旦角的女性声线进行高潮部分的演唱来突出戏的部分。
在歌曲的其他部分，依旧还是用的普通唱腔与通俗化的白话文歌词，更多地是往古意上靠，让歌词显得文绉绉和充满古风，并非如京剧、徽剧中的唱词一般完全就是古物本身。
以之前比较火的一首关山酒举例。
几载风雪卷刃，朔风同孤昼，
瞧得乱石处，一般嶙峋瘦
这几句就是普通的白话与普通唱腔，歌词显得文绉绉和充满古风，但不是真的就是古文。
但
我自关山点酒，千秋皆入喉，
更有沸雪酌与风云某
就是典型的戏腔部分，突出了戏的感觉，但却又没有脱离时尚感，让音律显得过于陈旧，让听者耳目一新，同时还激起了他们对戏曲本身的好奇感。
同样的道理，在听完江侃的这首新贵妃醉酒之后，老先生的思维也被彻底地打开了，之前一直横亘在他脑海里的那一层始终也捅不破的薄膜，也一下变得通透了起来！
这才是咱们戏曲艺术的新的宣传方式啊！
张宽厚当了一辈子的戏曲人，一直都是头脑非常灵活，思想比较开明的人。