果准确的穿过飞驰的汽车上杂技团小丑在空中抛出的花环。
如此复杂缤纷的色彩，放到画布上，甚至还没有半个手掌大，简直是不可能完成的任务。
她也在处理这个部分的色彩时，花了很多的心思。
结果完成后的效果不能说画的糟糕，可也只能算差强人意。
眼前的画布上，酒井胜子用极薄极细的笔法色彩，一点点的染出了蜡烛的光泽，看上去已经足够飘忽轻盈了。
却欠了一分灵动。
它是画，却不是火焰。
绘画的追求是在二维的平面上，画出三维的观感，讲出四维的故事。
普通优秀画家的画只是画，一流大师的画则致力于靠着焦点变化和视觉比例，在观众眼中营造出真实存在的空间。
而真正顶尖大牛宗师的作品，则是一场流动的盛宴。
在娱乐匮乏的古典时期，上流社会的男女贵族们看画展和雕塑，就像是今天的年轻人看电影一样。
最受追捧的作品永远是有时间感的作品，它是会“动”的，会向你讲故事。
看八十七神仙图像是参加了一场飘渺仙宫的众仙聚会，看富春山居图则像迈入了水沙青峰间，游山玩水。看海中的升起的维纳斯像是看到了一场美神的歌舞，看哀悼基督像是见证了一场宗教启蒙洗礼
酒井胜子看着画布上自己绘制的烛光，遗憾的叹气。
她自己的技艺仍然停留在“于纸上临摹”这个部分，这幅画依然是二维的。
画的只是很像，那点烛光还不够立体，无论离眼前的真实世界，还是女画家卡洛尔笔下灵动的感觉，都有很大的差距。
更谈不上，让前辈大师的灵魂，从她的笔下活过来。
酒井胜子望着身边的顾为经一直在盯着画布，一动不动，有些担心。
“顾君，别太强迫自己，损耗了精神。”她认为顾为经似乎有些过于着急了，所以柔声劝说道。
画家是很容易钻牛角尖的职业，印象派更是职业病的高发区。
雷诺阿、莫奈、德加、梵高这一票人都在揣摩光线时，都先后出现了精神问题的症状。
跳河、焦虑、自残，只是症状轻重的区别。
“嘿，别再想了，我们可以经常来一起画画，你很年轻，我也很年轻，或许几个月，或许一两年，总有一天我们能够画出想要的效果的。”