们色彩各异，风格跨越很大。所以女人她说这些展览是由独立单元所组成民歌集。
塞尚56岁才开了第一场艺术展。
从以调色刀厚涂画就暗色调序曲，再到各声部体积感鲜明的尾声。
第一场展，便是一整篇的交响乐。
安娜希望顾为经的第一场个人展览，也能带给评论界一首交响乐，哪怕仅仅只有十个段落甚至十个乐句组成的超级短的交响乐，但要有雄心，要结构完整。
为了达到这样的目的。
顾为经的画展里必须包含两幅概括性的作品。
其中一幅出能够提纲挈领，统领整个展览的作品。
它会是整首交响乐的第一乐章，也就是所谓的音乐会开篇时的“呈示部”。
一幅能够为整场展览收束的终曲。
以及一幅在展览的过程里，能将整个观众的精神推向高潮，呈现出强大的戏剧张力的作品。
这就是三幅画展里最为重要，最能够展现艺术家个人风格的代表性作品。
剩下的所有作品，应该均匀的分布在这个过程里。
那幅关于树叶里滚落的太阳的画尽管时间上是在正午时分创作的，并非太阳初升的清晨，亦可以做为展览开篇时的第一幅作品。
对于画展来说，它牢牢抓握住了时间的精神。
对于交响乐来说——
“它则是一幅少见的，慢板的抒情开篇。”
“如果我是你。”女人哒哒哒的用手打了两下拍子，“我会用一幅激烈的，快板的作品做为情绪的收束。就好比马勒的‘巨人’交响曲。”
顾为经开始尝试构思着画展里的第二幅作品。
他思考着昨天晚上躺在沙滩上看向夜空时的感受认为那应该是一幅有关于“星空”的作品。
“梵高么？”
安娜小姐说道。
“我喜欢梵高。”顾为经说道。
“我们都喜欢梵高。”伊莲娜小姐更正道。
那样的夜晚。
月亮和星星映照在大海上，依旧是一个无比酷似印象派油画画面的场景。
有关星空的印象派绘画作品在这个世界上不计其数，最有名的当然是梵高的星月夜。
画面上遍布着漩涡一样的星云，紫罗兰色泽铺就而成的天空与黄金熔炉一般的星辉在打着旋儿的笔触里凝结在一起。